Стремление к известности — естественно для всех, кто отличается здоровыми амбициями и талантом для их воплощения. Исключительно от способностей зависит грядущее. Известными музыкантами, несомненно, не появляются на свет, а становятся. Тогда, когда нет особого таланта, необходимо систематически развиваться, чтоб в итоге вырасти до уровня заслуженной знаменитости. Уроки сольфеджио – необходимость для музыкантов на протяжении всей жизни. Есть несколько академических способов улучшения музыкального восприятия, но надо помнить и о самообразовании, работе с произведениями искусства, ранее написанными бессмертными гениями. Развитие музыкального слуха связано с интерпретацией услышанного, из-за этого сольфеджио – необходимая ступенька обучения. Умение быстро понимать смысл партитуры, писать песни в нотном стане помогает усвоить сольфеджирование.
Написание песен — итог обучения, но кроме этого есть ещё и собственная интерпретация музыкальной композиции. Только уроки гармонии — умение разбирать тональности — только направляют музыканта. Следовательно, уроки теории музыки не могут обучить кого-либо сочинять хиты, или вечную классику. Такова истина, всё зависит от самого композитора. Кому-то нравится блюзовая гармония с её ломанным ритмом, кому-то по душе гармоничная расстановка нот в нотной тетради.
Гармонировать можно учиться, но научиться не выйдет, поскольку этот процесс прочно сопряжен с личностным ощущением реальности, восприятием музыки в своей душе. Уроки импровизации, применение различных её видов — вот дорога к абсолютному творчеству.Неважно, какая импровизация — главное, что она дает композитору истинную свободу.
Посему ответить на вопрос «как сочинять мелодии» невозможно в двух словах, поскольку такой процесс индивидуальный, касается сочинителя и его души. Все базируется на мастерстве, эмоциях и, само собой разумеется, вдохновении.